走进25届西湖艺术博览会025-1展厅：吴定坤“相由心生”艺术展厅，目光瞬间被吴老师的抽象画所吸引。在这个静谧的空间里，每一幅作品都仿佛是一扇通往未知世界的大门，引领着我们去探寻乾坤的奥秘与灵魂的深度。

站在画作前，仿佛置身于浩瀚的宇宙之中，无边无际的飘移感让人心生敬畏。那层层打磨出的肌理和丰富层次，仿佛是星际的轨迹，错综复杂却又有着某种内在的秩序。它们是时间与空间的交织，是物质与精神的碰撞。

我不禁好奇，这样震撼人心的作品是如何诞生的？吴老师的回答令人惊叹。几年的时光，颜料一遍又一遍地干透，又一次又一次地被重新描绘。这不仅仅是对技艺的极致追求，更是对艺术灵魂的不懈拷问。

他所选用的材料更是让人意想不到，刷子、滚筒、笔杆、毛竹片、破布、钢丝球，甚至腻子膏，在他的手中都成为了创造奇迹的工具。这些平凡的物件，在他的艺术世界里焕发出了神奇的力量，共同塑造出了那如梦如幻的画面。

在纯灰的调子里，那几块亮色的巧妙嵌入，犹如夜空中璀璨的星辰，瞬间点亮了整个画面，也点亮了观者的心。它们像是平淡生活中的惊喜，平凡人生中的高光时刻，让人在无尽的遐想中感受到了生命的跳动与希望的曙光。

吴定坤老师的作品，让我深刻地体会到了艺术的魅力所在。它不仅仅是美的呈现，更是一种对生活的思考，对人性的洞察。在无聊而漫长的人生旅程中，我们总在寻觅着那些能够触动心灵的瞬间，而吴老师的画，便是这样的存在。

它们让我们明白，生活或许平淡，但只要我们拥有不甘平庸的勇气，愿意奋身一搏，便能在平凡中创造出不平凡，在平淡中发现惊奇。就像吴老师在画布上的每一次挥洒，每一次创新，都是对平凡的挑战，对自我的超越。

展厅对面就是赵无极的作品，两者比较，我更喜欢吴定坤老师的作品，如果把他与赵无极放在一个年代，吴老师的作品更具有当代的新鲜气息。

观赏吴定坤老师的抽象画，是一次心灵的洗礼，是对艺术与生活真谛的深刻领悟。它们将永远留在我的记忆深处，激励着我在人生的道路上，勇敢地追求梦想，不断地探索未知。

—— 肖和